Sindicación
ORSON WELLES: SU VIDA Y SU CARRERA CINEMATOGRÁFICA
Orson Welles nace el 6 de mayo de 1915 en Wisconsin (Estados Unidos). Desde el primer momento se desveló como un niño prodigio, como una persona inquieta pero llena de sabiduría.
En 1931, tras la muerte de sus padres y una infancia marcada por su gusto a la música y al teatro; viaja a Irlanda, donde se convierte en actor profesional al ingresar en una compañía teatral. A los 18 años es ya un exitoso actor en el Gate Theatre de Irlanda.
En 1933 regresa a Estados Unidos. Ese mismo año viaja a España, donde escribe relatos policiacos para revistas y practica, aunque no con muy buenos resultados, el toreo.
En 1936 estrena en Nueva York su primera producción teatral: una versión de “Macbeth”, de Shakespeare, con el reparto íntegramente negro. En 1937 funda junto a John Houseman el Mercury Theatre. Hay que destacar también en estos años la dirección de dramas radiofónicos para la CBS, ya que en 1938 consiguió sembrar el pánico entre sus oyentes al hacerles creer que la Tierra estaba siendo invadidas por alienígenas cuando retransmitió “La guerra de los mundos” de H. G. Wells. Su programa fue el ejemplo vivo del hecho de que los medios de comunicación tienen un gran poder de convicción.
En 1939 firma un contrato con la RKO, para filmar dos películas como director, productor y guionista con total libertad artística. En 1941 ha terminado de rodar “Ciudadano Kane”, película que analiza la psicología y vida de un magnate de la prensa inspirado en la figura de William Randolph Hearst, el cual organizó una campaña de desprestigio del filme. Esto le dio publicidad y poco después se la calificó como obra maestra.
Después viajó a Hollywood para reorganizar la RKO y rodó “El esplendor de los Sanderson” (1942), que a España llegó con el nombre de “El cuarto mandamiento”; con la cual critica el modo de vida de una familia clásica americana, que vive de las rentas y que está enfrentada con otra familia que invierte en la industria. Es una lucha entre lo viejo y lo nuevo.
En 1943 se casa con Rita Hayworth y se divorcia de ella en 1947 tras el rodaje de “La dama de Shanghai”, una magnífica película.
En 1949, tras el fracaso en taquilla en Estados Unidos y la admiración de los críticos de la primera obra de su trilogía sobre Shakespeare “Macbeth”; emigra a Europa, donde rodaría, protagonizaría y trabajaría como medio de financiación en varias películas. En 1953 rodaría “Otelo”.
En 1957, vuelve a Hollywood para filmar dos de sus mejores películas: “Sed de mal”, interpretada por él mismo, Charlton Heston y Janet Leight; y “El proceso”, adaptación de la obra de Kafka que rodó y montó él mismo y protagonizada por Anthony Perkins.
De regreso a Europa terminaría su trilogía de la obra de Shakespeare con la estupenda “Campanadas a medianoche” (1966).
El 10 de octubre de 1985, muere de un ataque cardiaco en Los Angeles. Sus cenizas están enterradas en una hacienda del torero Antonio Ordóñez en Málaga.
Joseph Chesire Cotten (15 de mayo, 1905-6 de febrero, 1994), actor estadounidense, llegado al cine de la mano de Orson Welles, colaborando en películas como Ciudadano Kane o El tercer hombre, y dado a conocer al gran público por algunas de sus interpretaciones en películas de Alfred Hitchcock (La sombra de una duda y Atormentada).
Biografía
Nació en Petersburg, Virginia, en el seno de una familia de la alta sociedad. Sus padres, Sally Bartlett y Joseph Cotten Sr. tuvieron otros 2 hijos, Whit y Sam, siendo Joseph el mayor de ellos. En 1931 se casó con su primera mujer, Leonore Kipp, una pianista, y su matrimonio duró hasta la muerte de ella en el año 1960. En el año 1960 se casó con Paricia Medina, y el matrimonio duró 34 años, hasta la muerte de él. Tras una larga lucha contra el cáncer, murió de neumonía en el año 1994.
Teatro
Estudió interpretación en la Hickman School, en Washington D.C. Trabajó como crítico de cine para el Miami Herald, y se dedicó a la publicidad, a la radio y al teatro, teniendo lugar su debut en Broadway en el año 1930. Interpretó papeles principales en obras teatrales como Jezabel, Julio César, Historias de Filadelfia, (junto a Katharine Hepburn), y Sabrina Fair .
Fue en ese ambiente teatral donde conoció a Orson Welles, y con el cual fundó, en 1937, el Mercury Theatre.
Ciudadano Kane y Welles
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Fotograma de El cuarto mandamiento
Su debut en el cine fue en la primera producción de Orson Welles, Ciudadano Kane, en el papel de Jedediah Leland, en el año 1941. Debido a que la película se basaba en la vida real del magnate de la comunicación William Randolph Hearst, éste hizo todo lo posible para que no se distribuyera y la atacó sistemáticamente desde sus periódicos. Consiguió sabotear la película, que solo alcanzó una nominación a los Oscar. Sin embargo, es considerada una obra maestra y una de las mejores películas de la historia del cine, y fue decisiva para lanzar la carrera cinematográfica de Cotten y para darle el prestigio de gran actor que mantuvo durante toda su trayectoria. Para el reparto de la película Welles utilizó a varios actores de la compañía teatral Mercury Theatre, que fundó con Cotten. Su tercer papel en el cine, fue también en otra película de Orson Welles, El cuarto mandamiento, interpretando a Eugene Morgan, que le consolidó definitivamente en el mundo del cine. Sus últimas colaboraciones con Welles fueron en las producciones El tercer hombre, de Carol Reed, en el año 1949, aunque en este caso solo como compañeros de reparto, y en la película Sed de Mal, de Welles, en 1958, donde realiza un pequeño cameo. A pesar de no seguir colaborando juntos, siempre les unió una gran amistad.
Los años 40 y 50
Junto a Marilyn Monroe en Niágara
Fue un actor muy versátil, y tras su gran éxito en Ciudadano Kane, colaboró en varias películas de Alfred Hitchcock. La primera de ellas fue La sombra de una duda, en 1943, junto a Teresa Wright, en la que interpretaba a un asesino en serie. La otra colaboración sería en la película Atormentada, de 1949, junto a Ingrid Bergman. Volvió a coincidir con Ingrid Bergman en la película de George Cukor Luz que agoniza, en 1944, como actor secundario. Este papel relanzó su carrera pese a que fue el único actor del reparto de la película que no estuvo nominado a ningún Globo de Oro ni a ningún Oscar de Hollywood.
Su trayectoria a lo largo de los años 1940 y los años 1950 fue muy fructífera, participando en un gran número de películas. Duelo al sol, con Jennifer Jones, en 1946 y Niágara, de Henry Hathaway, junto a Marilyn Monroe, en 1953, fueron dos de sus películas más conocidas.
Los años 60 y 70
En la década de los años 1960 y los años 1970, su carrera se tornó un tanto irregular, participando en películas como Canción de cuna para un cadáver de Robert Aldrich, con Bette Davis y Olivia de Havilland, pero también dedicándose a películas de serie B o a películas para televisión, con las excepciones de Aeropuerto 77 y Tora! Tora! Tora!.
A pesar de su extensa filmografía, y de haber participado en algunas de las películas más importantes de la historia del cine, nunca ganó ningún Oscar, de hecho ni siquiera llegó a estar nominado.
Everett Sloane (1 de octubre de 1909 – 6 de agosto de 1965) fue un actor estadounidense de cine y televisión, así como compositor de canciones y director de teatro. Sloane es posiblemente más conocido por su papel de Mr. Bernstein en el clásico del cine Ciudadano Kane.
Nació en Manhattan, en el seno de una familia judía. Sloane se formó en la Universidad de Pensilvania antes de dejar los estudios para unirse a una compañía teatral, aunque tras una serie de críticas negativas trabajó como corredor de bolsa en Wall Street. Tras el crack de la bolsa de 1929, decidió volver al teatro. Sloane se unió a la compañía Mercury Theatre de Orson Welles, actuando con la misma y participando en películas de Welles tales como Ciudadano Kane en 1941 y The Lady from Shanghai (La dama de Shangai) en 1948.
La carrera teatral de Sloane en Broadway empezó con la comedia Boy Meets Girl en 1945 y finalizó con From A to Z, una revista para la cual compuso varias canciones, en 1960. A lo largo de este tiempo actuó en obras como Native Son (1941), A Bell for Adano (1944), y Room Service (1953), además de dirigir el melodrama The Dancer (1946).
En los años cuarenta, Sloane fue una estrella invitada con frecuencia a las series de teatro radiofónico Inner Sanctum Mysteries y The Mysterious Traveler, en esta última junto a Kermit Murdock.
Sloane también trabajó extensamente en la televisión. Fue la voz de Dick Tracy en 130 películas de dibujos animados producidas en 1960 y 1961. Desde 1964 dio voces a los personajes animados de la serie The Adventures of Jonny Quest. Parece ser que escribió la letra de la canción "The Fishin' Hole", tema principal de The Andy Griffith Show. Además, protagonizó las dos versiones de Patterns, tanto para el cine como para la televisión, escritas por Rod Serling.
Estuvo casado con Luba Herman desde 1933 hasta el momento de su muerte. Sloane se suicidó a los 55 años de edad en Los Angeles, California, por una sobredosis de barbitúricos, presumiblemente afectado de una depresión a causa de su ceguera, secundaria a un glaucoma.
Dorothy Comingore born Margaret Louise Comingore (August 24, 1913 – December 30, 1971) was an American film actress, best known for her portrayal of Susan Alexander in Orson Welles's critically acclaimed movie Citizen Kane (1941). From 1934 to 1940, Comingore was billed in her film appearances as Kay Winters and then Linda Winters.Born in Los Angeles, California, she was discovered by Charles Chaplin while she was performing in a small playhouse. She went on to play bit parts in Hollywood movies until Welles cast her as Susan, the fragile but fiery mistress of press tycoon Charles Foster Kane.Her performance is generally considered one of the best in the movie, but, according to Peter Bogdanovich in his DVD commentary on Citizen Kane, she crippled her subsequent career by turning down too many roles that she felt were uninteresting. She appeared in the film version of the Eugene O'Neill play The Hairy Ape (1944) with William Bendix, Susan Hayward, and John Loder.Her career ended in 1951, when she was caught up in the Hollywood blacklist after being called to appear before HUAC about her alleged Communist connections. She was married to screenwriters Richard Collins (b. 1914) and Theodore Straus (1912-1989), and was married to John Crowe, who was not in the movie business, from 1958 to her death in 1971.She struggled with alcoholism during her later life, and died from a pulmonary disease in Stonington, Connecticut, at the age of 58.Ray Bidwell Collins (10 de diciembre de 1889 – 11 de julio de 1965) fue un actor estadounidense que trabajó en el cine, la televisión, el teatro y la radio, pero que es recordado fundamentalmente por su papel del Teniente Arthur Tragg en la serie Perry Mason.
Collins nació en Sacramento (California). Sus padres eran Lillie Bidwell y William C. Collins, un editor de periódicos. Empezó a actuar en el teatro a los 14 años. A mediados de los años treinta, ya establecido como actor de teatro y radio, Collins empezó a trabajar en la compañía Mercury Theatre de Orson Welles, con la cual interpretó algunos de sus mejores papeles. Habiendo trabajado en la radio junto a Welles en The Shadow (La Sombra) y en la adaptación de Los Miserables en 1937, Collins llegó a ser un habitual del programa radiofónico The Mercury Theatre on the Air. Según avanzaba la serie, interpretó diferentes papeles de adaptaciones literarias, tales como Squire Livesey en la La isla del tesoro, el Dr. Watson o Mr. Pickwick en una adaptación de Los papeles póstumos del Club Pickwick. El trabajo más conocido de Collins en esta serie, aunque sin aparecer en los créditos, fue en La guerra de los mundos, donde interpretaba tres papeles.
Junto a otros actores de la Mercury Theatre, Collins hizo su primer papel notable para el cine en Ciudadano Kane, como el despiadado Jefe Jim Gettys. También tendría papeles clave en las películas de Welles The Magnificent Ambersons (El cuarto mandamiento - Los magníficos Amberson) y Touch of Evil (Sed de mal - Toque de maldad). Collins apareció en unas 90 películas, incluyendo Leave Her to Heaven (Que el cielo la juzgue) (1945), The Best Years Of Our Lives (Los mejores años de nuestra vida - Lo mejor de nuestra vida) (1946), Crack-Up (1946), Doble vida (1947), dos episodios de la serie cinematográfica Ma and Pa Kettle (como Benjamin Parker), y la versión de 1953 de The Desert Song, en la cual interpretaba el papel no cantado de padre de Kathryn Grayson. Aportó una habilidad cómica remarcable en The Bachelor and the Bobby-Soxer (El solterón y la menor) (1947), y The Man from Colorado (El hombre de Colorado) (1948).
Sin embargo, se le recuerda mejor por su trabajo en televisión, en el papel del Teniente Tragg en Perry Mason en los años cincuenta y sesenta. También trabajó en el papel de John Merriweather en la versión televisiva de The Halls of Ivy, protagonizada por Ronald Colman. Estuvo casado con Joan Uron y con Margaret Marriott. Falleció el 11 de julio de 1965 a causa de un enfisema.